东京三潴艺术画廊Mizuma Gallery

 

　　Mizuma画廊：发展独一无二的日本风格

 

　　三潴艺术画廊(Mizuma Gallery)来自东京。这个咱们还不太熟悉的画廊，4月底将在CIGE(中艺博国际画廊博览会)上盛装亮相。与此同时，三潴画廊在北京草场地的新空间也将高调开幕。到时候就等着瞧各方资源的共振效应吧。

 

　　老板三潴末雄先生(Sueo Mitsuma)出生于东京，毕业于成城大学艺术与文学系。在1990年代他即开始参与策划各式各样的展览。1994年，三潴先生成立三潴艺术画廊，并继续发现、支持和介绍年轻的日本和亚洲艺术家到国际艺术界。这些没有陷入目前的“风格”误区的优秀当代艺术家，个个带有独一无二的、有日本特色的个人情感，并且逐渐成长为有国际影响力的艺术家。而今，三潴先生又把强有力的触角伸及中国，占领有利据点。且看他怎么说。

 

 

Mizuma画廊内展出的艺术家Tomoko Konoike的装置作品

 

　　给我们简单讲讲19世纪50年代后日本现代艺术的发展和现状，好吗？

 

　　19世纪50年代日本在二战中失败后，本土艺术圈出现了一个新的运动，叫"Gutai"。在这个群落中(代表性的艺术家有Kazuo Shiraga)，艺术家们否定当时存在的表现手法和艺术媒材，并创造出新的艺术形式。与此同时，“非正式艺术”运动的影响也从西方到达日本。于是出现了两种现象，一个是基于日本本土文化的艺术革新，比如像"Gutai"，一个是受欧洲艺术(现在是美国艺术)的影响发展起来的支派。到目前为止，在我看来日本的艺术现状还是如此。

 

　　看起来，您代理的艺术家大多数都有典型的日本风格。这是您特意挑选的结果吗？还是年轻一代的显著趋势？

 

　　我猜，您说的这个典型日本风格是指受日本动漫影响的作品吧，如果此刻这个“典型”不是指“传统”艺术的话。至于我们代理的艺术家，他们的作品也许看起来的确有所谓日本的“典型”元素，但他们也会认真学习和借鉴于日本传统艺术大师。而且他们的作品，譬如比较主流的《Kano 学校》，还有比较亚文化的《Ukiyoe》等等，都折射出当代艺术的手法和观念，并给出新的诠释。在这个意义上，他们的作品是有别于“典型”的日本风格的。

 

　　您也在和中国艺术家合作。您觉得年轻的日本艺术家和中国艺术家有哪些不同？据说4月底，您即将在北京开设新空间，为何如此重视?

 

　　我确实正在中国艺术家中作一些调研，逐步了解他们。所以我此时此刻还不能说什么结论。正如你所讲，我正在北京开设一个新分支新空间。我想中国，北京，将成为亚洲文化和西方文化交汇的集结中心，就像网络中的HUB的角色。

 

　　近年来，随着全球化的进一步加深，越来越多的西方收藏家渴望了解真实的亚洲艺术现状。这也是为什么CIGE（中艺博国际画廊博览会）今年试图展现整个亚洲的艺术图景，特别是东亚和南亚板块。您能不能预测一下亚洲当代艺术和市场的未来？

 

　　在亚洲，如果国际性的双年展，比如说上海、新加坡、韩国、台北和横滨等，还有画廊博览会协同一批好画廊，这些力量集合起来，再加上为年轻艺术家设立新的和主要的艺术奖项，这将会在亚洲创建出真正的国际市场，以此吸引全球的收藏家、策展人和其他艺术人士。

 

　　作为CIGE 2008的参展画廊，您对博览会有什么期待？

 

　　我希望在博览会上遇到很多好的作品。另外，我们的新空间也会在CIGE期间在北京开幕。希望大家到时来参观并且喜欢优秀日本艺术家的作品。